„Manchmal muss ich meinen Horizont verändern. Der Schwerkraft erlauben, mich an einen anderen Ort auf der Erde zu ziehen, um mich selbst wieder zu hören und Dinge anders zu machen. Meister zu suchen, echtes Handwerk zu berühren und Autoritäten zu finden, die inspirieren, statt eine Richtung vorzugeben. Deshalb bin ich seit zehn Jahren Design-Nomadin. Ich wandere durch Werkstätten auf der ganzen Welt auf der Suche nach Können, Handarbeit und Tradition. Kürzlich zeigte mein innerer Kompass nach Rajasthan“, sagt Anna Orska, die sich auf ihrer nächsten gestalterischen Reise nach Indien aufmachte.

Jaipur, die Stadt, in der sie verweilte, beschenkte die Designerin mit Werkstätten, die in hunderten von Winkeln verborgen sind – in Treppenhäusern, Kellern und auf Dächern. Sie bewegte sich durch sie wie durch ein Labyrinth und stieß zufällig oder durch Empfehlungen auf lokale Meister. Schließlich blieb sie in einer Minakari-Werkstatt, in der gravierte Metalloberflächen mit farbiger Emaille verziert werden.

Handwerk, gemessen an Geduld

Minakari ist eine der ältesten Emailliertechniken der Welt – ihre Wurzeln reichen über 2.500 Jahre zurück bis ins antike Persien. Über Jahrhunderte war sie eine Kunst, die vor allem dem königlichen Hof und den Tempeln vorbehalten war, da auf diese Weise verzierte Objekte als besonders wertvoll und nahezu göttlich galten. Dies spiegelt sich auch im Namen wider, der von den persischen Wörtern mina (Himmel) und kari (Arbeit) stammt und „Arbeit in der Farbe des Himmels“ bedeutet. Im 16. Jahrhundert gelangte diese Technik nach Indien, wo sie weiterentwickelt und verfeinert wurde.

Jedes Objekt, das in der Minakari-Technik entsteht, ist ein Unikat. Die traditionellen Muster werden vom Künstler von Hand in das Metall graviert. Anschließend wird die Emaille schichtweise aufgetragen und mehrfach im Ofen gebrannt. Dadurch erhalten die Farben eine Tiefe und Beständigkeit, die mit anderen Methoden nicht zu erreichen ist. In der klassischen Minakari-Kunst werden keine Menschen oder Tiere dargestellt – eine Folge der persischen Kunsttradition, die sich auf Abstraktion, Geometrie und die Natur als Ausdruck göttlicher Ordnung konzentriert.

Zwei Seiten. Voller Bedeutung.

Eine der faszinierendsten Eigenschaften des traditionellen Minakari ist seine Zweiseitigkeit. In vielen klassischen Arbeiten schmückt die Emaille nicht nur die sichtbare Seite; der Meister verziert auch die Rückseite oder das Innere des Objekts. So „umfließt“ die Dekoration das Metall, und die Schönheit endet nicht dort, wo der Blick des Betrachters endet. Dies ist Ausdruck einer persischen Philosophie, nach der der wahre Wert der Dinge auch in dem liegt, was man auf den ersten Blick nicht sieht...